Меня вот просят не тянуть с мухами, поэтому в это прекрасное субботнее утро, почти не надеясь на внимание и взаимность, я приступаю к сеансам чревовещания.

Итак, начнем с того, что remigius абсолютно верно заметил, что в 15 веке - а это именно 15 век - "символика ванитас эпохи барокко не очень применима" и справедливо напомнил о портрете картузианца кисти Петруса Кристуса, где назойливая насекомая вероятнее всего совсем не несет негативной нагрузки.



На этот же портрет - узнаю брата Колю :)) - намекает mandragore, предполагая и на нашем загадочном полотне выражение принципа "De venustate mundi с заявленным начальным уровнем красоты".

Действительно, как пишет Даниэль Аррас в книге "Деталь в живописи": Между тем, если согласится с традиционной трактовкой, согласно которой моделью послужил Дионисий Картезианец, то второе значение наслаивается на первое (momento mori): муха может быть аллюзией на его сочинение De venustate mundi ("О прелести мира и красоте Божией"), где Дионисий Картезианец описывает красоту мира как иерархию различной красоты, в которой самая низкая ступень представлена насекомыми. В таком случае муха - это вовсе не выражение memento mori, но свидетельство всеобъемлющей красоты сотворенного мира, такой, какой описал ее человек, изображенный на портрете.

Но в любом случае муха представляет собой образное удвоение подписи художника. Расположенная точно между его именем и фамилией, она подчеркивает мастерство живописца, проявившего особый интерес к проблемам линейной перспективы и первым среди фламадских художников открывшего - причем "чисто эмпирически", как настаивает Панофский, - принцип единой точки схода для построения перспективы; он применял этот принцип примерно с 1450 года. В данном контексте и на картине, где геометрическое пространство сведено к минимуму и сконцентрировано именно внизу, на выступающем крае, нарисованная муха обретает значение художественной и умозрительной подписи: живописец ставит здесь свой личный знак, подобно тому, как он поступает, заимствуя для буквы С в слове fecit престижное написание ван Эйка".

Возвращаемся к нашему портрету, если версия с своеобразной подписью художника, вероятнее всего, нам не подходит, то от размышления о красоте мира, в эдакой контрастной манере, нельзя отмахнуться просто как от назойливой мухи.
Однако, облик Вельзевула, как символа греховности и разложения, присутствовал в картинах и до появления барочного ванитас. Кроме того, именно из-за надоедливости мух, из-за особенности безумолчно жужжать, летая вокруг предметов, муха стала образом мучений и пыток и, в конце концов - Страстей.
Обратите внимание на эти две картины:

(Crivelli’s Madonna and Child)

Вот они передают оба смысла.

Так может быть наша героиня излишне подвержена земным соблазнам, как предположила в одной из версий soniko_smile и это предостережение? Или же наоборот, муха обозначает род занятий дамы, который можно выразить формулой "кидер, кирха, кюхе", ведь, как заметила elena_manush Вельзевул также связан с грехом чревоугодия и присутствие его символического воплощения может быть "как-то связано с едой или готовкой?" Но ведь остальные символы указывают на благочестивый образ жизни героев... Итак, двигаемся дальше.

Никто не знает когда появилась муха на портрете кардинала Бандинелли Саули. Вот уж действительно пример того, как можно обмануть зрителя, заставив его смахивать насекомое с полотна.

(Sebastiano del Piombo)

Существует версия, согласно которой муху пририсовали уже после смерти кардинала, напоминая о скоротечности бытия. Так может и наша героиня уже отправилась в мир иной, а муха стала тем символом, который маркирует умершую? Такую версию высказали: irishka_shi, a_sin_a и особенно helgi_maket:"Если предположить, что муха это смерть, то получим:
- жена дарит мужу цветок
- к плоду вишни подбирается муха. И одновременно...
- на голову женщины садится смерть
- вино и хлеб атрибуты евхаристии

Получаем - жена умерла при родах?"

К сожалению, нам не известно кем был фламандец, написавший картину и мы не можем проверить верность предположения о смерти супруги, но, обращаясь к другим полотнам этого периода, можно заметить на портретах умерших людей бабочку - символ воскресшей души - и я думаю, что любимой жене, если она умирает, горюющий муж пожелал бы скорейшего воскресения. а кардиналу - нет . Но и в поддержку этой теории у меня найдутся слова. Для этого посмотрим на этот швабский чудо портрет

Чем-то похож на наш, правда? Посмотрите, в руках у дамы тоже цветок. И какой! Это незабудка - символ верности и постоянства. Немецкая легенда рассказывает о том, что незабудка выросла из слез девушки, пролитых ею при расставании с любимым. Далее цитирую: "Влюбленные дали себе слово всюду, где бы они ни встретили цветок незабудки, срывать его и хранить как память о взаимной любви. Прошло много лет и в том же самом лесу, где когда-то расстались юные влюбленные, встретились мужчина с седой бородой и старая женщина. Не сговариваясь, они наклонились к цветку незабудки, чтобы сорвать его, руки их невольно соприкоснулись, и они со слезами радости узнали друг друга. Так родилась красивая традиция: когда два любящих сердца расстаются, они дарят на прощанье друг другу незабудку – символ памяти и нежной любви".
А не говорит ли сочетание мухи и незабудки о смерти дамы и о желании близких ее помнить вечно? Такая трактовка выглядит вполне правдоподобно, тем более, что мы не знаем ничегошеньки и о судьбе героини этого полотна. А что же на нашем? Возможно и мы найдем точный ответ, если узнаем, что именно за цветок держит в руках красавица-супруга? Но я не сильна в ботанике настолько, чтобы его опознать. А вы?

А теперь я позволю себе поделиться своей версией. В средневековой Европе существовало убеждение, что изображение насекомых держит на расстоянии насекомых настоящих, согласуясь с медицинским принципом similia similibus curantur - подобное лечится подобным. Логика вполне себе логичная. Если над дохлой лошадью вьются мухи - значит они ее затоптали насмерть. А если ты не хочешь, чтобы такая судьба постигла любимого, то от мух его надо оградить. Например, поместив собственную безопасную муху и, тем самым, предвосхитить покушение на жизнь дорогого человека.

Вот теперь, по-моему, мы собрали все возможные версии. Какая же самая правильная? Вам решать ;-)

Каюсь. На фоне всех происходящих событий, что-то эдакое отвлеченное писать у меня совсем не получается. И все дни проходят в поиске противоядия. Очередной раз пакуя чемоданы перед отбытием во внутреннюю Монголию, понимаю, что все проходящие. А музыка вечна. Музыка языком звуков, красок, камня, тела...

Прислушайтесь, какую музыку вы чувствуете?



( Read more... )

Вот и наступила самая мерзопакостная пора. Голо, хмуро, сыро. и двуединый поминается каждое темное не раннее утро тихим, добрым словом. В такие дни хочется не вылезать на улицы, которые уже с трудом сохраняют гордый мощеный вид, а сесть, завернувшись в плед, у камина, потягивать поссет и слушать истории из жизни галантных дам. О, если бы Господь был милостив и архив Милорда Рочестера остался бы цел и невредим, то появились бы на свет, какие-нибудь Хроники времен Карла II, но увы-увы. А раз так, то будем довольствоваться малым. К тому же, скопились у меня в углу неразвешенные портреты двух милых королевских, очень галантных, дамзелей: малютки Нелл Гвин и коке/отке Луизы де Керуаль. Этих прелестниц надо преподносить только вместе, потому, что именно их истеричный альянс создавал неповторимую атмосферу при дворе Чарльза сезона 1675 года. Вот, например, что описала Маркиза Де Севинье в письме к своей дочери:

"Относительно Англии, мадемуазель Керуаль не может чувствовать себя разочарованной ни в одном из своих намерений; она пожелала стать любовницей Короля и стала ею. Он проводит у нее почти каждую ночь, на глазах у всего Двора. У нее есть сын, который был признан Королем и которому было пожаловано два герцогских титула. Она накапливает сокровища и старается внушать страх и уважение настолько, насколько это в ее силах. Но она не предполагала столкнуться на своем пути с молодой актрисой, к которой Король также благоволит, и она не обладает властью отослать ее от короля. Он делит свою заботу, свое время и свое здоровье между этими двумя. Актриса также надменна, как и Мадемуазель; она оскорбляет ее, строит гримасы ей, часто крадет Короля и хвастается всякий раз, когда тот отдает ей предпочтение. Она молода, нескромна, дика и обладает очаровательным чувством юмора; она поет, она танцует. она играет свою роль с милым изяществом. У нее есть сын от Короля и она надеется, что он будет признан. Относительно Мадемуазели она рассуждает следующим образом: эта герцогиня говорит, что имеет притязания называться знатной особой. Но если она знатная леди, то отчего же ведет себя подобно куртизанке? Ведь она должна была бы умереть от стыда. Что касается меня, то это моя профессия и я не претендую быть чем-то лучшим. Король содержит меня и я сохраняю ему верность в настоящее время. У него есть мой сын, я стараюсь, чтобы он был признан и меня убеждают в том, что он будет признан так же, как сын Мадемуазель, т.к. Король любит меня не меньше. Это существо берет власть в свои руки и это приводит в замешательство, а герцогиню смущает чрезвычайно.
Сне нравятся эти оригинальные характеры".

Мне тоже нравятся, особенно через 350 лет. Особенно глядя на молчаливые портреты

"Мамы всякие нужны. Мамы всякие важны" - хочется воскликнуть, вашему покорному слуге, умиротворенно взирающего на лики Девы Марии и Младенца Иисуса. Ведь действительно, кого только ни изображали художники в облике Пресвятой! Королевы, крестьянки, жены сановников, миловидные горожанки, любовницы королей... И споры о допустимости подобных вольностей шумели сквозь столетия. Но чье бы миловидное лицо ни взирало на нас с полотна, а в каждой из них есть прежде всего Мать, а в каждом Младенце - ее любимый малыш. Да и обратное утверждение, думается мне, будет верным, ведь недаром живописцы видели в своих моделях Мадонну.
Так кем же были эти Марии и что они могут рассказать о себе?
Сегодня у меня лирическое настроение и хочется поговорить о том земном, что есть в облике трех Марий. И первая пусть будет



Однажды, художник Луис де Моралес начал рисовать одну занятную Мадонну. Работал он над ней долго и с большим вкусом. В итоге существует множество вариантов этой картины, один краше другого. Начнем с вот этого.



Что же в ней египетского?( Read more... )

... понравился этот... понравилась эта иллюстрация:



хотя другие работы Елены Флеровой - если источник не ошибся с авторством - совсем-совсем не "мои".
Скажите, кто это, по-вашему, изображен? Нетерпеливые могут посмотреть линк, но интересно именно восприятие. Что читается?

P.S. Кстати, если у кого-то есть ссылка на репродукцию приличного размера и качества - поделитесь, а?

Крупнее
Pieter Fransz de Grebber 1600–1653

Два лика осеннего солнца. Смогли бы вы выбрать то, которое похоже на ваше?

Очень люблю эту картину. Только сегодня я в центре, а вчера в центре была ребенок номер раз, а завтра....ы!

Gheeraerts. Tom Durie 1614.jpg