У Истории в шкафу.
Sep. 1st, 2014 04:31 pm![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
oberegaА ведь пройдет лет 300, а может и меньше и будут некие реконы будущих времен реконструировать наше развеселое времечко, как наши современники с удовольствием реконструируют эпоху Генри Тюдора. Ибо, что пройдет - то будет мило. И даже не страшно и не трагично. И всегда так было и всегда так будет, пока космический водопад и гиена огненная не поглотят данную реальность.
Вот если взять, например, 19 век, который я брать не люблю. Феерия же стилей, мозаика эпох! Эклектическая сумятица и романтическая пыль! На балах и великосветских приемах Екатерина Медичи соседствует с Элеонорой Аквитанской или мило щебечет с самой Сапфо.
Историзм вторгся в моду и начал преобразовывать внешний вид господ и дам еще в 18 веке. Об этом явлении уже довольно много написано (например здесь и здесь). Но меня, как в большинстве случаев, интересует мир детских комнат и гардеробов. А потому, приглашаю в этот очередной день знаний низвергнуться в шкаф самой Истории.
Рубеж 18-19вв. - время господства стиля ампир. Новаторского до эпатажностии вредного для здоровья иных модниц и бесконечно романтичного. Этот стиль можно рассматривать как своего рода исторически ориентированное искусство кройки, шитья и декора. Творцы ампира черпали вдохновение сначала в образах античного мира, а затем в романтических представлениях о готике и раннем Ренессансе. Однако этот стиль, еще был подчинен строгим законам классицизма, где единство стиля было необходимым условием для создания гармоничного образа.
(The Geography Lesson. Portrait of Monsieur Gaudry and His Daughter)
Историзм, обрушившийся на Европу в 30-ых гг 19 века, черпал вдохновение сразу из всех эпох. Не главенство единого «стиля», но равнозначность «стилизаций» стало тем механизмом, который заставлял модную индустрию создавать все новые и новые образы в одежде. «Готический» рукав прекрасно себя чувствовал в компании «рубенсовского» берета, а лиф в стиле «помпадур» лихо сочетался с античными мотивами.
Скорость внедрения исторических образов в повседневную одежду была настолько велика, что модные издания вынуждены были не без удовольствия констатировать, что на костюмированных балах: «Платьев времен Людовика XV , которыми изобиловали прежние маскарады, совсем не было. По той причине, что они теперь не показались бы костюмами».
(Anton Psenner Bildnis eines Knaben in Matrosenkleid)
(Anderson Sophie Gengembre - No Walk Today).
Невероятно, но наиболее восприимчивой к новому влиянию оказалась именно детская мода. А среди детской – одежда для мальчиков отличалась большей оригинальностью и смелостью образов. В детях теперь не видели, ни уменьшенную копию взрослого, ни материал для создания человека новой формации. Ребенок стал, словно бы живой куколкой, которую можно было прихорашивать настолько изобретательно, насколько позволяла фантазия. Таким образом, середина и конец 19 века стала, пожалуй, одним из самых интересных периодов в истории детской моды, по крайней мере, самым разнообразным.
Стилистические направления получали названия по именам популярных исторических лиц. Так на свет появился костюм Людовик (Louis) XIII: «Для мальчиков придумали прекрасный костюм… Он состоит из коротких и широких панталон и небольшой курточки, не застегнутой спереди, очень короткой, позволяющей видеть кисейную рубашку…» - сообщал журнал «Магазин мод и рукоделия» в 1852 году. Следом за «Людовиком», Свет увидел костюм Генрих III: «Шляпа и блуза с двойной кружевной фрезой и такими же манжетами у пышных подрукавников».
(The Governess - Rebecca Solomon)
Таки образом, мало помалу, было представлено большинство исторических эпох. Но ошибкой было бы считать, будто костюмы хотя бы в какой-то мере воспроизводили наряды ушедших времен. Это была мозаика из стилистических элементов, которые отвечали представлениям современников о том или ином историческом периоде, каждый из которых был подчинен эстетическим идеалам именно 19 века.
Как уже отмечалось, юным кавалером по части разнообразия костюма повезло больше. Ведь именно мальчики могли в тот период носить почти все элементы одежды, существовавшие в обиходе, включая юбки и платья. Единственное, что не допускалось – это копирование взрослого, мужского наряда. До привилегии быть мужчиной следовало еще дорасти.
(Elzibeta Branicka, Countess Krasinka and herr children 1853)
Совсем иначе обстояло дело с девочками. После недолгого периода принципиальных различий в девичьем и женском костюме конца 18 века, эпоха ампира вновь приблизила фасоны платьев для девочек и дам друг к другу. Поэтому, когда произошли изменения общественных вкусов, костюм для юных мисс уже был подчинен логике эволюции женского платья. Прошло время свободных силуэтов и в конце 1830-ых гг. корсет стал необходимым элементом одежды девочек начиная с семилетнего возраста. Кроме того, когда в 1850-ыхгг во взрослой одежде появился кринолин, то и девицам стало неприличным появляться без оного в обществе. Журнал «Северный цветок» в 1860 году, охарактеризовал девичью одежду как «моды, рассматриваемые в уменьшительное стекло». Поправки на возраст проявлялись только в уменьшении длины юбок, использовании панталон, как декоративного элемента одежды, да более скромной отделке платья.
Историческая стилизация появляется в девичьем костюме еще в самом начале 19 века, когда вошли в моду дамские «античные» платья. За этим последовала череда оригинальных стилизаций: «готический» рукав с буффами и гофрированный воротник «а-ля Медичи», широкий, спадающий на плечи воротник «а-ля Берта», стилизирующий моды эпохи рококо лиф «а-ля Помпадур» и прочие оригинальные находки, созданные для взрослого дамского платья и пропорционально уменьшенные для маленьких барышень.
(François-René Moreaux - Retrato de Menina, 1841)
(Алексей Венецианов - Дети Панаева)
Самое удивительное в этой истории то, что историзм жив и здравствует до сих пор. Его границы расширились и изменились популярные типажи. Мы используем модное слово "винтаж" для обозначения данного направления, но суть осталась прежней - воскресить романтический образ, милый глазу, пусть даже в том историческом периоде из которого этот образ родом и господствовал тиран.
Вот если взять, например, 19 век, который я брать не люблю. Феерия же стилей, мозаика эпох! Эклектическая сумятица и романтическая пыль! На балах и великосветских приемах Екатерина Медичи соседствует с Элеонорой Аквитанской или мило щебечет с самой Сапфо.
Историзм вторгся в моду и начал преобразовывать внешний вид господ и дам еще в 18 веке. Об этом явлении уже довольно много написано (например здесь и здесь). Но меня, как в большинстве случаев, интересует мир детских комнат и гардеробов. А потому, приглашаю в этот очередной день знаний низвергнуться в шкаф самой Истории.
Рубеж 18-19вв. - время господства стиля ампир. Новаторского до эпатажности
(The Geography Lesson. Portrait of Monsieur Gaudry and His Daughter)
Историзм, обрушившийся на Европу в 30-ых гг 19 века, черпал вдохновение сразу из всех эпох. Не главенство единого «стиля», но равнозначность «стилизаций» стало тем механизмом, который заставлял модную индустрию создавать все новые и новые образы в одежде. «Готический» рукав прекрасно себя чувствовал в компании «рубенсовского» берета, а лиф в стиле «помпадур» лихо сочетался с античными мотивами.
Скорость внедрения исторических образов в повседневную одежду была настолько велика, что модные издания вынуждены были не без удовольствия констатировать, что на костюмированных балах: «Платьев времен Людовика XV , которыми изобиловали прежние маскарады, совсем не было. По той причине, что они теперь не показались бы костюмами».
(Anton Psenner Bildnis eines Knaben in Matrosenkleid)
(Anderson Sophie Gengembre - No Walk Today).
Невероятно, но наиболее восприимчивой к новому влиянию оказалась именно детская мода. А среди детской – одежда для мальчиков отличалась большей оригинальностью и смелостью образов. В детях теперь не видели, ни уменьшенную копию взрослого, ни материал для создания человека новой формации. Ребенок стал, словно бы живой куколкой, которую можно было прихорашивать настолько изобретательно, насколько позволяла фантазия. Таким образом, середина и конец 19 века стала, пожалуй, одним из самых интересных периодов в истории детской моды, по крайней мере, самым разнообразным.
Стилистические направления получали названия по именам популярных исторических лиц. Так на свет появился костюм Людовик (Louis) XIII: «Для мальчиков придумали прекрасный костюм… Он состоит из коротких и широких панталон и небольшой курточки, не застегнутой спереди, очень короткой, позволяющей видеть кисейную рубашку…» - сообщал журнал «Магазин мод и рукоделия» в 1852 году. Следом за «Людовиком», Свет увидел костюм Генрих III: «Шляпа и блуза с двойной кружевной фрезой и такими же манжетами у пышных подрукавников».
(The Governess - Rebecca Solomon)
Таки образом, мало помалу, было представлено большинство исторических эпох. Но ошибкой было бы считать, будто костюмы хотя бы в какой-то мере воспроизводили наряды ушедших времен. Это была мозаика из стилистических элементов, которые отвечали представлениям современников о том или ином историческом периоде, каждый из которых был подчинен эстетическим идеалам именно 19 века.
Как уже отмечалось, юным кавалером по части разнообразия костюма повезло больше. Ведь именно мальчики могли в тот период носить почти все элементы одежды, существовавшие в обиходе, включая юбки и платья. Единственное, что не допускалось – это копирование взрослого, мужского наряда. До привилегии быть мужчиной следовало еще дорасти.
(Elzibeta Branicka, Countess Krasinka and herr children 1853)
Совсем иначе обстояло дело с девочками. После недолгого периода принципиальных различий в девичьем и женском костюме конца 18 века, эпоха ампира вновь приблизила фасоны платьев для девочек и дам друг к другу. Поэтому, когда произошли изменения общественных вкусов, костюм для юных мисс уже был подчинен логике эволюции женского платья. Прошло время свободных силуэтов и в конце 1830-ых гг. корсет стал необходимым элементом одежды девочек начиная с семилетнего возраста. Кроме того, когда в 1850-ыхгг во взрослой одежде появился кринолин, то и девицам стало неприличным появляться без оного в обществе. Журнал «Северный цветок» в 1860 году, охарактеризовал девичью одежду как «моды, рассматриваемые в уменьшительное стекло». Поправки на возраст проявлялись только в уменьшении длины юбок, использовании панталон, как декоративного элемента одежды, да более скромной отделке платья.
Историческая стилизация появляется в девичьем костюме еще в самом начале 19 века, когда вошли в моду дамские «античные» платья. За этим последовала череда оригинальных стилизаций: «готический» рукав с буффами и гофрированный воротник «а-ля Медичи», широкий, спадающий на плечи воротник «а-ля Берта», стилизирующий моды эпохи рококо лиф «а-ля Помпадур» и прочие оригинальные находки, созданные для взрослого дамского платья и пропорционально уменьшенные для маленьких барышень.
(François-René Moreaux - Retrato de Menina, 1841)
(Алексей Венецианов - Дети Панаева)
Самое удивительное в этой истории то, что историзм жив и здравствует до сих пор. Его границы расширились и изменились популярные типажи. Мы используем модное слово "винтаж" для обозначения данного направления, но суть осталась прежней - воскресить романтический образ, милый глазу, пусть даже в том историческом периоде из которого этот образ родом и господствовал тиран.
![[identity profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/openid.png){kind=small}
no subject
Date: 2014-09-03 08:34 am (UTC)